Osheyack (US/CN) + Liliane Chlela (LB) + Evita Manji (GR) at ALICE på Stairway

ALICE skubber sommeren i gang med en tredobbelt futuristisk electronica-aften med tre grænsebrydende kunstnere fra tre vidt forskellige lokationer på kryds og tværs af jordkloden. Shanghai-baserede Osheyack kommer med hæsblæsende intens klubmusik. Libanesiske Liliane Chlela står for støjende og fragmenterede lydkonstruktioner iblandet personlige feltoptagelser. Græske Evita Manji bidrager til aftenen med storslået melankolsk og morfet popmusik.

⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛

Døre kl 20:30 / Show kl 21:30

Køb billet i forsalg: 100 dkk inkl gebyr
Køb billet: https://billet.to/836232-fb
Lyt: https://youtu.be/gkYy_NEOqa0

OBS: Koncerten finder sted på Stairway i Vanløse.

SCROLL DOWN FOR ENGLISH

⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛

Evita Manji
Den Athen-baserede lydkunstner, vokalist og musiker Evita Manji har opbygget en æterisk tilstedeværelse på den elektroniske musikscene. I et tåget, smidigt og morfet møde mellem moderne klubmusik, barok pop og eksperimentelt lyddesign undersøger Manji kroppe, kontrolsystemer og forbundetheden mellem tilsyneladende forskelligartede organismer. Evita Manji skaber et tragisk, romantisk og poetisk lydunivers, som bæres oppe af luftige og boblende produktioner og behandler eksistentielle emner som den menneskelige erfaring, klimakrise, kvantefysik og døden.

På det kritikerroste album “Spandrel?” fra 2022 behandler Evita Manji sorgen over tabet af partneren SOPHIE såvel som skovbrande og naturødelæggelser i deres nære omgivelser. Universelle følelser som kærlighed og tab opridses imod et bagtæppe af naturen og kosmos. Inden for evolutionsbiologien betyder “spandrel” en del af organismen, som ikke er udviklet med henblik på overlevelse og derfor ikke har nogen særlig evolutionær funktion. Med et posthumanistisk sigte undersøger Evita Manji, hvilke elementer af vores kroppe, der tjener et egentlig formål, og hvilke, der blot er til dekoration.

Evita Manji har skabt udgivelsesplatformen Myxoxym, hvorpå de har udgivet to singler fra albummet “Spandrel?” samt en støttecompilation til organisationen ANIMA. De har desuden optrådt på festivaler som Unsound, Lunchmeat og Rhizom samt på klubber i Berlin og London, og har været repræsenteret på den eksperimenterende musikplatform Shape+ i 2022. De har desuden udstillet lydværker i Kunsthalle Basel og Saigon Athens.

Osheyack
Osheyack er navnet på en producer og musiker med base i Shanghai, som sammensmelter moderne elektronisk musik med elementer af gabber, techno, ambient og drone over et bredt spektrum, fra det piskende og hæsblæsende til det mere abstrakte. Amerikansk-fødte Eli Osheyack er en central skikkelse i den forholdsvist unge klubkultur, der er opstået i Kinas største by og finansielle centrum. Han har været et fast indslag på den blomstrende elektroniske musikscene centreret omkring klubben ALL Club til de legendariske klubaftener 云CLOUD, ligesom hans musik indgår i kunstinstallationer og modeshows. Han har to ep-udgivelser bag sig, og i 2018 udkom hans roste debutalbum “Sadomodernism” på Bedouin Records. Det blev efterfulgt af “Intime Publics” fra 2022 på det lokale label SVBKVLT, som hylder Shanghai-scenens utopiske potentiale som et tilflugtssted for fællesskaber og alternativ musikkultur, der udfolder sig parallelt med millionbyens officielle kredsløb.

Liliane Chlela
Den libanesiske producer, dj og performer Liliane Chlela er en af de mest mangefacetterede kvindelige elektroniske kunstnere i den mellemøstlige og nordafrikanske del af verden. Hun er kendt på den elektroniske musikscene for sine særprægede og karakteristiske lydproduktioner, der skubber grænserne for, hvad lyd, bevægelse og lytning kan.

Som dj er hun kendt for sine elektrificerende sæt, som katapulterer publikums lytteoplevelser ind i nye territorier og fordrer en umiddelbar fysisk respons. Med en collageagtig og lydmanipulerende tilgang trækker hun på en lang række genrer og udtryk, fra sylespidse beats til ambient og bløde soundscapes. Selv flygtede Liliane Chlela til Canada, da bølgen af opstande brød ud i Libanon i 2019. Både internationalt og regionalt har hun optrådt som solokunstner, men også som alsidig samarbejdspartner med navne som Mashrou’ Leila’s Hamed Sinno til en multiinstrumentalist og komponist som Khyam Allami.

⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛

Soundscapes collide and harmonies arise when three of today’s most ground-breaking electronic artists share the bill in this extravagant show at ALICE at Stairway. Shanghai-based Osheyack fuses high-intensity IDM with techno, gabber and drone music across a broad spectrum. Lebanese dj and producer Liliane Chlela blends field recordings, personal memories and incantations with pioneering and disruptive sounds. Athens-based Evita Manji performs melancholy yet clubwise pop rendered in cyborgian tones.

Evita Manji
Manji has been an ethereal presence on the scene for the last few years, collaborating with numerous artists as both a sound artist and a creative director. Last year, they launched their own platform myxoxym, where they debuted two singles from "Spandrel?" and assembled an ambitious fundraiser compilation featuring Rainy Miller, Palmistry, Cecile Believe and others, raising money for Greek wildlife fund ANIMA. Performing across the world at festivals such as Unsound, Lunchmeat, and Rhizom, Manji has also appeared at clubs in Berlin and London, and was picked to represent the Shape+ platform in 2022. These experiences teem through "Spandrel?", helping them weave a complex artistic tapestry that seeks to look far beneath the surface of existence, attempting to balance the doom of global climate meltdown with themes of self-actualization, love, and bodily autonomy.

In evolutionary biology, the term spandrel refers to the features of an organism that aren't developments for survival, and seemingly possess no obvious purpose. The word is taken from an architectural label for the triangular spaces in the corner of an arch: small aesthetic elements that provide symmetry and demarcate boundaries. Musician and vocalist Evita Manji asks an opaque question on their debut album, wondering in the face of immense loss what elements of ourselves might be for endurance, and what might just be decoration. Their tracks, pieced together from the vapors of contemporary club music, baroque pop, and experimental sound design, are a way for Manji to examine their relationship with the world at large and within, disassembling systems of control and highlighting interconnectedness. Manji's themes resonate through history that's older than pop music. It's tragic, romantic, and poetic, and resolutely refuses to turn away from the era's most urgent concern
Osheyack
Osheyack is a producer and musician based in Shanghai who’s work fuses elements of IDM with gabber, techno, ambient and drone music across a broad spectrum. An integral member of Shanghai’s burgeoning electronic music scene that centers around ALL Club. When not playing live for the legendary 云CLOUD night his music can be heard soundtracking art installations and fashion shows across Shanghai. His profile grew considerably in 2018 with his release of two EP’s, Empty Hell on SVBKVLT and Proof of Concept on CGI, as well as his critically acclaimed debut album Sadomodernism on Bedouin Records.

Liliane Chlela
Producer, DJ and performer Liliane Chlela is widely known in electronic and experimental scenes for her unique and audacious approach to sound, stirring audiences into pushing the limits of their auditory experiences ever further. Through her signature techniques, she explores the relationships between improvisation and the manipulation of sounds from wide-ranging musical genres.

Chlela’s multi-sensory flair for adventure saw her developing her aural and visual skills to apply them in other disciplines such as fashion films, interactive installations and performance art. As a result, her work boasts a diverse and audacious sound palette, making Chlela one of the most multifaceted female producers/musicians in the Middle East/West Asia and North Africa.

Chlela constructs a characteristic sound both as a composer/producer and as a hybrid DJ. She further explores the connections between improvisation and sonic manipulation by approaching numerous musical genres with her signature techniques. Her electrifying DJ sets stir audiences to move and propel the limits of their hearing experience into new frontiers and prompting audacious approaches to sound.
Her work saw her perform as a solo artist regionally and internationally, but also as a versatile collaborator with regional and international acts from Mashrou’ Leila’s Hamed Sinno, to acclaimed multi-instrumentalist and composer Khyam Allami up to Björn Meyer.